jueves, 19 de enero de 2017

EL CINE ESPAÑOL QUE SE VE Y SE APLAUDE


TRES MUESTRAS DE ANTAÑO

Lástima que Doña Angeles Sinde se largase con viento fresco del Ministerio de Cultura en el que, sin duda, ha sentando cátedra la eminente cineasta y excepcional guionista de, por ejemplo, "Mentiras y gordas" estupenda comedia que jamás vi. Le hubieran agradado las tres pelis sobre las que me voy a explayar. Tampoco te pongas triste ¡oh excelsa dama del cine español¡, estos films acapararon cabezones goyescos de idéntico modo que han sido alabados, bendecido y aclamados por la casi totalidad de la crítica cinematográfica española, incluida la muy influyente de los diarios que es la que mas persuade a sus lectores de que no se los pierdan, determinando así los días, semanas e incluso meses de su permanencia en las carteleras. En Zaragoza, la muy brutica Carmen Puyó es la que sienta cátedra en "Mierdaldo de Aragón".


NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS, de Enrique Urbizu

Hoy me siento el fallecido José Mª Latorre, zaragozano de pro, infecto escritor y crítico y madamas de la muy terrible revista "Dirigido"; y tambien hombre en posesión de inefable dogma de fe para muchos aficionados al cine. En consecuencia, utilizaré su peculiar estilo para referirme a ésta y a la que sigue películas objeto de los textos del día. Empieza el filme, sale Celestino Coronado que es policía, lleva un vestuario y una pelambrera que es la común y corriente entre los compañeros de su gremio. Se llama Santos Trinidad, nombre y apellido asimismo normales en los agentes del orden, que me recuerda al Romeo Dolorosa de "Perdita Durango", bodrio del "genio" Alex de la Iglesia. No se excede en sus gestos y se agradece. No es Javier Bardem y se agradece aún más. Entra en algo así como un puticlub y se lía a tiros y mamporros con todo bicho viviente. Y claro, se carga a quién no debía, pero, mala suerte, pasaba por allí. El sangriento desaguisado ordena se investigue un ¿juez? Que va. Una jueza que es lo políticamente correcto. Aunque los polis no son muy listos, la jueza si faltaría más. Y sospecha del Santos Trinidad, que no tiene careto de bueno y además es un "perdedor" como dicen los gringos. ¿Como terminará la función? Dado que el desenlace se presume tras la balacera y ya no caben dudas cuando la jueza observa con ojos de jueza (los de los jueces no sirven, son daltónicos) al pobre Coronado, sobra el guión como se constata a lo largo de la película. ¡Ah!, resta la "puesta en escena". Trepidante, histérica, excesiva, pero "puesta en escena" al fin y al cabo. Y debe ser bonísima para que cinta tan rematadamente mala haya sido puesta por las nubes por cahieristas y discípulos. Una vez más, la soledad del "handicapado" de fondo. O sea, yo. El que es muy torpe para hacer amigos en esto de la cinefilia porque es mayor y no cree en "dogmas".


MIENTRAS DUERMES, de Jaime/Jaume Balagueró

"Rec" contenía diez minutos iniciales divertidos que transcurrían en un parque de bomberos. Luego salían monstruitos, tarados, vampiros y demás tropa de "élite" del cine americano de amplísimo consumo y que además siempre es bueno porque es americano, patente de corso en tan yanquinizado país como la otrora Hispania. Aquí el que sale es Luis Tosar que intenta evitar poner cara de "Malamadre" con regular éxito. Es portero y algo más en un inmueble versión trágica de "13 rue del percebe". El Tosar mira, sabe todo de la vida y milagros del vecindario porque es la Celestina de travesti. En eso que salen del ascensor señorita de buen ver (Marta Etura, esposa de Tosar en la vida real, ¡toma morbo!) acompañada por caballero evidentemente más guapo que el portero. ¡Ah¡, los ojos del alcahuete se dilatan, se percibe en su mirada que la ha fijado en el "oscuro objeto del deseo". ¿Que pasará? Depende obviamente de la señorita que no se muestra especialmente puritana ante el acoso y derribo que le aguarda. Esta película si tiene guión, aunque malo, y la "puesta en escena" es considerablemente más reposada que la del Santos Trinidad sus pompas y sus obras. Y como la anterior es cine de género, a la americana porque todo lo americano o lo que se le parece es bueno, buenísimo, único. Sean las películas, las novelas, las hamburguesas, Steven Spielberg y hasta la mantequilla de cacahuete. El filme del pervertido y la putilla se deja ver.


LA PIEL QUE HABITO, de Pedro Almodóvar


Vaya por delante que nunca he sido admirador del cine de Almodóvar, cineasta sobrevalorado hasta la extenuación y cuyo mayor mérito radica en su capacidad para la autopromoción y su desparpajo para simular lo que no es. En sus obras primerizas conectó con parte de una generación que entendía que lo progre era lo contracultural. Exactamente - salvando infinitas distancias - como Woody Allen y coincidiendo con el judío rijoso en que ambos ignoraban los más elementales rudimentos de la técnica cinematográfica. Pero en el caso de Allen eso duró hasta "Annie Hall" donde no dudó en dirigirse al público para explicar, por si acaso, que él era un tipo culto y que se acabaron las chorradas. Almodóvar, como tantos otros (vgr. el asimismo sobrevaloradísimo Clint Eastwood) fue aprendiendo, paso a paso, el oficio y en "Mujeres al borde de un ataque de nervios" (1987) demostró que dominaba la artesanía y que era un excelente autor de comedias. Han pasado muchos años y el manchego ha llegado incluso a la maestría en el oficio de realizador cinematográfico (bastante menos que el Eastwood, que conste). Citaré tan solo la que considero su mejor película: "Hable con ella" (2004). Los Oscars le han otorgado, o eso pareció, patente de corso en el sentido de que ya solo cabían esperar de él grandes películas. "Los abrazos rotos" (2009) vinieron a demostrar lo contrario y "La piel que habito" a confirmarlo de forma cruenta. ¿Cual ha sido el "problema Amodóvar”? Abandonar la comedia para entregarse al melodrama cupletero y mostrar que su universo, tan personal como intransferible, es decididamente poco interesante. A propósito de esta pésima película que es "La piel que habito", un compañero de la Tertulia Perdiguer apuntó que no había "caso Almodóvar". Simplemente el sufrimiento que intentaba transmitir era el del homosexual que que quiere ser mujer y no puede. Comparto esta opinión. Hay cierto tipo de homosexual que detesta a las mujeres, hay otro, más femenino, que las ama (excepto físicamente) y piensa como una mujer. Almodóvar pertenece a este segundo grupo. Y puede considerarse afortunado porque a pesar de haber confesado padecer cíclicas depresiones, no se trata de un melancólico y jamás ha experimentado la tentación del suicidio. Pero ya ha dicho todo lo que podía decir sobre el imposible deseo de ser mujer. "La piel que habito" es un sinsentido. Una película sin guión, sin personajes, pésimamente deconstruida en su afán de instalarse en la malhadada "posmodernidad". Y lo más inesperado, mal dirigida como si lo que tanto costó aprender se hubiese olvidado repentinamente. Almodóvar lo sabe. La crítica americana - la que a él más le importa - por primera vez en años ha sido durísima. En consecuencia, el cineasta español se ha apresurado a declarar que volverá a la comedia en su próximo film. Me temo que ya nada podrá ser igual. Los caminos de Almodovar - y "La piel que habito" o "Volver" (2006) son pruebas contundentes - son ya senderos sin salida. Conste que preferiría equivocarme. De verdad.

Luis Betrán

jueves, 12 de enero de 2017

REVISIÓN DE UN GRAN CLÁSICO


EL HÚNGARO ZOLTAN FABRI (I1I) Final

El bruto (Dúvac, 1961)

Hurgando por ahí, acá y acullá...me encuentro en la Historia General del Cine escrita hace ya bastantes años, con que el fallecido y esencial crítico francés Georges Sadoul considera que "El bruto", de Zoltan Fabri, es casi un remake de otro "bruto" dirigido por Luis Buñuel en 1952. No puedo resistirme a contar la anécdota sucedida cuando vi por primera vez la película de Buñuel en la Cinematéque de Paris hace un montón de años. El film se proyectó en versión original, o sea en español o mexicano que no son exactamente iguales (panchorro equivalía a muslamen), con subtítulos...en holandés. Yo la entendí perfectamente, pero el mayoritario público francés se cabreó gritando ¡en français¡. Luego llegó a España tardíamente en las Salas de Arte y Ensayo. No coincido en absoluto con monsieur Sadoul que, además, era gran amigo de mi paisano turolense. Aunque reconozco que ambas películas tienen el mismo final. Pero allí acaba todo parecido. En el film de don Luis de Calanda, Pedro Armendáriz era bruto...y tonto de remate. En el de Fabri, el protagonista ciertamente es un animal, pero no es ni una cosa ni otra.

"El bruto" de Zoltan Fabri es una película sofocante, angustiosa y, por supuesto, carece del inefable humor buñueliano. "El bruto", del gran húngaro, es un fascista que como un señor de la Edad Media se cree en posesión del derecho de pernada. Y lo ejerce y el paisanaje le tiene miedo. Es muy alto y muy fuerte y puede violar y matar. La propuesta de Fabri es tan astuta como ambigua. Porque la protagonista femenina no es ni mucho menos indiferente a la potencia sexual de tan agresivo mucho. Y le fastidia que la deje tirada como a cualquier otra. Se enamora y se casa con un galán de buen ver y notable dignidad. No cuento más. "El bruto" es una de las grandes películas de Fabri y su tema no es otro que el poder del látigo comunista sobre una Hungría sometida. Drama narrado con una sapiencia que deslumbra. La cámara de Fabri se mueve en lentos y cortos trevelines, en excelsas panorámicas, en aterradores primeros planos... y el resultado es tan bronco como magnífico. Otra de las obras maestras de Zoltan Fabri, a la altura o por encima incluso de "Profesor Aníbal" o "Los chicos de la calle Paul" y levemente por debajo quizá de "Veinte horas" o "Húngaros".

1969

Bienvenido señor comandante (1969)

Esta película es conocida en todas partes como "La familia Toth". Da igual lo del título porque la película es la peor que he visto de Zoltan Fabri. Jamás ví una comedia húngara que tuviese un mínimo de gracia. Claro que habría que averiguar si es una comedia, porque he leído por acá y por acullá que se trata de un fingido drama sonre el sinsentido de la guerra. La cinta es teatral, raras veces la cámara de Fabri se asoma al exterior y más bien se recrea en un decorado con puertas de colores fosforitos. Tambíen hay muchas cajas de cartón y un comandante pirado por los devastores efecto de la guerra. Da igual. Todos los grandes maestros del cine han hecho, alguna vez o varias, una mala película. De John Ford a Ingmar Bergman. Ést es el engendro de Fabri.

1977

Húngaros

"Húngaros" fue la única película de Fabri que conoció estreno en España en las añoradas Salas de Arte y Ensayo. No es exactamente un film nacionalista sino una elegía fúnebre sobre un pueblo sin destino, unas gentes que huyen de una guerra...sin saber que les aguarda otra tiranía. Obra de una depurada poesía, de una infinita tristeza en la que el maestro húngaro ni puede ni quiere evitar un lamento sobre sus paisanos en una época histórica que él conoció bien. Probablemente sería la cumbre absoluta del cine de Fabri...de no existir la genial "Veinte Horas". La lírica no está reñida con el realismo y Fabri, siempre tan elegante, no carga las tintas en la tragedia. Maravillosamente filmada e interpretada, "Magiares" es una obra maestra y, ésta vez sí, un poema de la desolación sin nada que ver con los que filmaba el genio griego Theo Angelopoulos.

1981

Réquiem

Réquiem" fue el penúltimo film de Zoltan Fabri, y no ciertamente el mejor. El gran cineasta en 1981 no había sido indiferente a ciertas innovaciones de la nouvelle vague, ni de su compatriota Miklós Jancsó y, sobre todo, del Ingmar Bergman de la genial "Persona". Las secuencias se repiten dos veces, Fabri sustituye los fundidos en negro por fotogramas congelados y todo sucede en la cabeza y los sueños de la protagonista, buena actriz y espléndida mujer que se exhibe desnuda con inusitada complacencia. El guión no es bueno y los personajes, a veces, en vez de hablar, recitan poemas de Hölderlin, Rilke y hasta El cantar de los cantares. Fabri ajusta cuentas con nazis y comunistas, pero para ello le sobra refinamiento formal y le falta la contundencia de un Wajda. La película no es mediocre, eso sería imposible en Fabri, pero, en mi opinión los propósitos están por encima de los resultados. Cine de poesía, como pedía Pasolini, y no cine de prosa como reclamaba Eric Rohmer. Pero para filmar un gran poema de la desolación hay que llamarse Theo Angelopoulos, por ejemplo. O el propio Fabri de “Hungaros”. En las tres partes de este dossier, he comentado ls películas de Zoltan Fabri que he visto, salvo quizá la romántica y poco interesante “Dulce Ana”. Este “primus inter pares” del cine húngaro, conservó su puesto de honor hasta la aparición y retirada prematura del genial Bela Tarr.

Luis Betrán

jueves, 5 de enero de 2017

Las 150 películas que más me gustan


Comienza 2017 y los reyes magos me traen carbón. Termino la lectura de “Buñuel despierta”, divertidísimo libro de Jean-Claude Carriére que ya colaboró con el genio de Calanda en “Mi último suspiro”. Y servidor, que no es precisamente, San Luis de Calanda y Aragón, se permite el lujo de anotar las 150 películas que más le han gustado en su vida. La semana que viene más Zoltan Fabri.

MIS DIEZ DE ORO Sin orden de preferencia

EL GATOPARDO, DE LUCHINO VISCONTGI
2001 UNA ODISEA DEL ESPACIO, DE STANLEY KUBRICK
CUENTO DE TOKYO, DE YASUJIRO OZU
EL CABALLO DE TURIN, DE BELA TARR
TRILOGIA DE APU, DE SATYAJIT RAY
ORDET, DE CARL TH. DREYER
MONSIEUR VERDOUX, DE CHARLES CHAPLIN
AMANECER, DE FRIEDRICH W. MURNAU
PERSONA, DE INGMAR BERGMAN
EL ANGEL EXTERMINADOR, DE LUIS BUÑUEL


Sin orden de preferencia

1.- Abel Gance LA ROUE (V. INTEGRA, 360 min.)1921 FRANCIA
2.- Akira Kurosawa LOS SIETE SAMURAIS 1954 JAPÓN
3.- Alain Resnais HIROSHIMA MON AMOUR 1959 FRANCIA
4.- Alain Resnais EL AÑO PASADO EN MARIENBAD 1961 FRANCIA
5.- Aleksandr Dovjenko LA TIERRA 1929 U.R.S.S.
6.- Alexander Sokurov MADRE E HIJO 1997 U.R.S.S.
7.- Alexander Sokurov EL ARCA RUSA 2003 RUSIA
8.- Alexander Sokurov FAUST 2011 RUSIA
9.- Alexei Guerman ES DIFICIL SER UN DIOS 2013 RUSIA
10.-Alfred Hitchcock PSICOSIS 1960 U.S.A.
11.-Alfred Hitchcock LOS PAJAROS 1962 U.S.A.
12.-Amos Gitai KADOSH 1999 ISRAEL
13.-André Delvaux EL HOMBRE DEL CRANEO RASURADO 1965 BELGICA
14.-Andrej Tarkovski ANDREI ROUBLEV 1966 U.R.S.S.
15.-Andrej Zvyagintsev EL DESTIERRO 2007 RUSIA
16.-Andrezj Wajda CENIZAS Y DIAMANTES 1958 POLONIA
17.-Artvaazrd Pelechian OBRA COMPLETA (2 H.)1966/1991U.R.S.S
18.-Bela Tarr SATAN TANGO 1984 8 horas. HUNGRIA
19.-Bela Tarr EL CABALLO DE TURIN 2011 HUNGRIA
20.-Billy Wilder PERDICION 1944 U.S.A.
21.-Billy Wilder EL CREPUSCULO DE LOS DIOSES 1950 U.S.A.
22.-Billy Wilder EL APARTAMENTO 1960 U.S.A.
23.-Buster Keaton SHERLOCK JR. 1924 U.S.A.
24.-Carl Th. Dreyer LA PASION DE JUANA DE ARCO 1925 FRANCIA
25.-Carl Theodor Dreyer DIES IRAE 1943 DINAMARCA
26.-Carl Theodor Dreyer ORDET 1954 DINAMARCA
27.-Carol Reed LARGA ES LA NOCHE 1947 INGLATERRA
28.-Carol Reed EL TERCER HOMBRE 1949 INGLATERRA
29.-Charles Chaplin LA QUIMERA DEL ORO 1925 U.S.A.
30.-Charles Chaplin UNA MUJER DE PARIS 1923 U.S.A.
31.-Charles Chaplin LUCES DE LA CIUIDAD 1930 U.S.A.
32.-Charles Chaplin TIEMPOS MODERNOS 1935 U.S.A.
33.-Charles Chaplin MONSIEUR VERDOUX 1946 U.S.A.
34.-Charles Laughton LA NOCHE DEL CAZADOR 1955 U.S.A.
35.-David Lean LAWRENCE DE ARABIA 1962 INGLATERRA
36.-Elia Kazan AMERICA, AMERICA 1963 U.S.A.
37.-Erich Von Stroheim ESPOSAS FRIVOLAS 1922 U.S.A.
38.-Erich Von Stroheim AVARICIA 1924 U.S.A.
40.-E. Schoedsack y M.C.Cooper KING KONG 1933 U.S.A
41.-Ernst Lubitsch UN LADRON EN MI ALCOBA 1934 U.S.A.
42.-Ernst Lubitsch ANGEL 1937 U.S.A.
42.-Federico Fellini LOS INUTILES (I VITELLONI) 1953 ITALIA
43.-Federico Fellini OCHO Y MEDIO 1962 ITALIA
44.-Francesco Rosi SALVATORE GIULIANO 1961 ITALIA
45.-Francis Ford Coppola EL PADRINO II 1974 U.S.A.
46.-Francis Ford Coppola APOCCALYPSE NOW 1979 U.S.A.
47.-Friedrich W. Murnau NOSFERATU 1922 ALEMANIA
48.-Friedrich W. Murnau EL ULTIMO 1924 ALEMANIA
49.-Friedrich W. Murnau AMANECER 1927 U.S.A.
50.-Fritz Lang METROPOLIS 1926 ALEMANIA
51.-Howard Hawks SCARFACE 1931 U.S.A.
52.-Howard Hawks LA FIERA DE MI NIÑA 1938 U.S.A.
53.-Ingmar Bergman FRESAS SALVAJES 1956 SUECIA
54.-Ingmar Bergman LOS COMULGANTES 1962 SUECIA
55.-Ingmar Bergman PERSONA 1966 SUECIA
55.-Ingmar Bergman LA VERGÜENZA 1968 SUECIA
56.-Ingmar Bergman SECRETOS DE UN MATRIMONIO 1973 SUECIA
57.-Ingmar Bergman FANNY Y ALEXANDER 1982 SUECIA
58.-Ingmar Bergman EN PRESENCIA DE UN CLOWN 2002 SUECIA
59.-Ingmar Bergman SARABAND 2003 SUECIA
60.-Jack Clayton THE INNOCENTS (SUSPENSE) 1963 INGLATERRA
61.-Jacques Becker LA EVASION 1959 FRANCIA
62.-Jean Renoir LA REGLA DEL JUEGO 1939 FRANCIA
63.-John Ford ¡QUE VERDE ERA MI VALLE! 1941 U.S.A.
64.-John Ford EL HOMBRE QUE MATO A LIB.VALANCE 1962 U.S.A.
65.-John Huston LA JUNGLA DE ASFALTO 1950 U.S.A.
66.-John Huston FAT CITY 1972 U.S.A.
67.-John Huston DUBLINESES 1987 U.S.A.
68.-Josef Von Sternberg EL EXPRESO DE SHANGAI 1932 U.S.A.
69.-Joseph L. Mankiewicz EVA AL DESNUDO 1950 U.S.A
70.-Kenji Mizoguchi CUENTOS DE LA LUNA PALIDA 1953 JAPÓN
71.-Kenji Mizoguchi EL INTENDENTE SANSHO 1954 JAPÓN
72.-Kenji Mizoguchi LOS AMANTES CRUCIFICADOS 1954 JAPÓN
73.-King Vidor Y EL MUNDO MARCHA (THE CROWD) 1927 U.S.A.
74.-Luchino Visconti SENSO 1954 ITALIA
75.-Luchino Visconti ROCCO Y SUS HERMANOS 1960 ITALIA
76.-Luchino Visconti EL GATOPARDO 1963 ITALIA
77.-Luchino Visconti MUERTE EN VENECIA 1970 ITALIA
78.-Luis Buñuel LOS OLVIDADOS 1950 MÉXICO
79.-Luis Buñuel EL 1952 MÉXICO
80.-Luis Buñuel NAZARIN 1958 MÉXICO
81.-Luis Buñuel VIRIDIANA 1961 ESPAÑA
82.-Luis Buñuel EL ANGEL EXTERMINADOR 1962 MÉXICO
83.-Manoel De Oliveira AMOR DE PERDIÇAO 1977-79 PORTUGAL
84.-Manoel De Oliveira FRANCISCA 1981 PORTUGAL
85.-Marcel Carne LES ENFANTS DU PARADIS 1944 FRANCIA
86.-Marcel Pagnol MARIUS, FANNY, CESAR 1931-38 FRANCIA
87.-Masaki Kobayashi LA CONDICION HUMANA(9horas)1959-61JAPÓN
88.-Max Ophuls CARTA DE UNA DESCONOCIDA 1948 U.S.A.
89.-Max Ophuls MADAME D 1953 FRANCIA
90.-Michael Haneke LA CINTA BLANCA (DAS WEISSE BEND)2009 AUSTRIA
91.-Michael Powell A VIDA O MUERTE 1946 INGLATERRA
92.-Michelangelo Antonioni LA NOCHE 1961 ITALIA
92.-Mikhail Kalatazov CUANDO PASAN LAS CIGÜEÑAS 1958 U.R.S.S.
93.-Mitchell Leisen MEDIANOCHE 1939 U.S.A.
94.-Nuri Bilge Ceylan WINTER SLEEP 2013 TURQUÍA
95.-Orson Welles CIUDADANO KANE 1941 U.S.A.
95.-Orson Welles CAMPANADAS A MEDIANOCHE 1962 ESPAÑA
96.-Otto Preminger LAURA 1944 U.S.A.
97.-Pier P. Pasolini EL EVANGELIO SEGÚN SAN MATEO 1964 ITALIA
98.- Eugéne Green A RELIGIOSA PORTUGUESA 2013
99.-R.W. Fassbinder TODOS SE LLAMABAN ALI 1973 ALEMANIA
100-Raoul Ruiz LOS MISTERIOS DE LISBOA 2010 PORTUGAL
101-Robert Bresson DIARIO DE UN CURA DE ALDEA 1950 FRANCIA
102-Robert Bresson UN CONDENADO A MUERTE SE HA ESCAPADO 1954
103-Robert Bresson EL DINERO 1983 FRANCIA
104-Robert J. Flaherty HOMBRES DE ARAN 1934 INGLATERRA
105-Robert Wise y Jerome Robbins WEST SIDE STORY 1963 U.S.A.
106-Roberto Rossellini ROMA CIUDAD ABIERTA 1945 ITALIA
107-Roberto Rossellini ALEMANIA AÑO CERO 1947 ITALIA
108-Roberto Rossellini EUROPA 51 1951 ITALIA
109-Rob.Rossellini LA TOMA DE PODER POR LUIS XIV 1966 FRANCIA
110-Sacha Guitry LE DIABLE BOITEUX 1948 FRANCIA
111-Sacha Guitry LE POISON 1951 FRANCIA
112-Sam Wood (Hnos. Marx) UNA NOCHE EN LA OPERA 1935 U.S.A.
113-Satyajit Ray PATHER PANCHALI 1955(Trilogía de Apu) INDIA
114-Satjayit Ray APARAJITO 1956 (Trilogía de Apu) INDIA
115-Satjayit Ray EL MUNDO DE APU 1959(Trilogía de Apu) INDIA
116-Satyajit Ray CHARULATA 1964 INDIA
117-Satyajit Ray DIAS Y NOCHES EN EL BOSQUE 1969 INDIA
118-Serguei M. Einsenstein EL ACORAZADO POTEMKIN 1925 U.S.S.S.
119-Serguei M. Einsenstein IVAN EL TERRIBLE 1943 U.R.S.S.
120-S.M. Einsenstein LA CONJURA DE LOS BOYARDOS 1946 U.R.S.S.
121-Stanley Donen/Gene Kelly CANTANDO BAJO LA LLUVIA 1952 U.S.A.
122-Stanley Kubrick SENDEROS DE GLORIA 1957 U.S.A.
123-Stanley Kubrick 2001 UNA ODISEA DEL ESPACIO 1968 U.S.A.
124-Stanley Kubrick BARRY LYNDON 1975 INGLATERRA
125-Terence Davies OF TIME AND THE CITY 2008 INGLATERRA
126-Theo Angelopoulos EL VIAJE DE LOS COMEDIANTES 1975 GRECIA
127-Theo Angelopoulos LA ETERNIDAD Y UN DIA 1998 GRECIA
128-Theo Angelopoulos ELENI 2004 GRECIA
129-Tod Browning FREAKS (La parada de los monstruos)1932 U.S.A.
130-Valerio Zurlini CRONICA FAMILIAR 1962 ITALIA
131-Victor Sjostrom EL VIENTO 1927 U.S.A.
132-Vincente Minnelli CAUTIVOS DEL MAL 1953 U.S.A.
133-Vincente Minnelli MELODIAS DE BROADWAY 1953 U.S.A.
134-Vincente Minnelli BRIGADOON 1954 ITALIA
135-Vittorio de Sica LADRON DE BICICLETAS 1948 ITALIA
136-Vittorio de Sica UMBERTO D 1951 ITALIA
137-Vsevolod Pudovkin LA MADRE 1925 U.R.S.S.
138-William Dieterle JENNIE 1948 U.S.A.
139-William Wyler LA CARTA 1942 U.S.A.
140-William Wyler LOS MEJORES AÑOS DE NUESTRA VIDA 1946 U.S.A.
141-William Wyler HORIZONTES DE GRANDEZA 1958 U.S.A.
142-Woody Allen MANHATTAN 1979 U.S.A.
143-Woody Allen DELITOS Y FALTAS 1989 U.S.A.
144-Yasujiro Ozu EL HIJO UNICO 1936 JAPÓN
146-Yasujiro Ozu CUENTO DE TOKYO 1953 JAPÓN
147-Yasujiro Ozu FLORES DEL EQUINOCIO 1955 JAPÓN
148-Yasujiro Ozu EL CREPUSCULO DE TOKIO 1957 JAPÓN
149-Yasujiro Ozu EL SABOR DEL SAKE 1962 JAPÓN
150-Zoltan Fabri KET PELIDO A POKOLBAN 1961 HUNGRÍA

No incluyo las citadas como mejores de 1016

Luis Betrán